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„Hab‘ ich vielleicht nur mir, nicht meiner Pflicht gelebt?“

_{Musikalische Reflexionen zur Arbeit. Das Klangkonglomerat West – die in NRW beheimateten Musiker:innen Inga Balzer-Wolf (Sopran), Jens Hamann (Bariton), Martin Wistinghausen (Bass, Rezitation) und Tilman Wolf (Klavier) – präsentiert in einem von den Künstlern selbst moderierten Konzert ein vielschichtiges Kaleidoskop von Musik und Literatur, das die Arbeiterthematik aus ganz unterschiedlichen Blickwinkeln beleuchtet. In einem abwechslungsreichen Programm mit Solo-, Duo- und Tuttistücken wird ein Bogen vom 16. ins 21. Jahrhundert geschlagen.}

Georg Rhaus „Bergreien“ beweist, dass die Faszination der Welt unter Tage schon im 16. Jahrhundert eine große Faszination ausübte. Die Frage, wie berufliche Pflichten mit dem sozialen und familiären Leben in Einklang zu bringen sind, bot schon im 18. Jahrhundert Anlass für philosophische Reflexionen – wie wir am Beispiel von C. Ph. E. Bachs „Prüfung am Abend“ auf einen Text von J. F. Gellert zeigen. Wie aktuell das Problem der Ausbeutung der Arbeiterschaft bereits zu Beginn der einsetzenden Industrialisierung war, zeigen zwei sozialkritische Gedichte von Heinrich Heine exemplarisch.
Der Konflikt zwischen Mensch und Maschine tritt in späteren Jahren immer deutlicher zu Tage, was im Ragtime aus der „Suite 1922“ für Klavier solo von Paul Hindemith und in der „Anrede an den Kran Karl“ von Bert Brecht und Hanns Eisler sprach- und klanggewaltig in Szene gesetzt wird. Ein Stück dieses kongenialen Duos der Arbeiterlyrik und –musik darf im Programm nicht fehlen!

Eine ungewöhnliche kreative Reflexion auf diese beiden Künstler sind die Stücke „Hanns Eisler“ und „Bertolt Brecht“ aus dem Zyklus „Voices and Piano“ von Peter Ablinger (*1959). Er nimmt Reden berühmter Persönlichkeiten als Grundlage, die er am Computer im Hinblick auf den Sprechrhythmus und die der Sprachmelodie innewohnenden Obertöne analysiert und soweit möglich auf das Klavier überträgt. Das Klavier kommuniziert wie in einem Dialog mit den Stimmen, die aus dem Lautsprecher tönen.
1927 entstand Wilhelm Knöchels melodramatisches Werk „Eiserne Welt“ nach einer Dichtung von Josef Winckler („Eiserne Sonette“). In diesem nahezu vergessenen Stück, das wir in Auszügen präsentieren, werden Hammerschläge, rauchende Schlote und das „große Brausen“ der Fabriken lautmalerisch heraufbeschworen.
Zwei Uraufführungen ganz unterschiedlicher Art runden das Programm ab: Jona Kümper hat Zeilen von Hans Magnus Enzensberger zur Vertonung ausgewählt. Hier wird auf eine eher philosophisch-soziologische Weise poetisch auf die Thematik geblickt.
Martin Wistinghausen hat Texte von Henrich Kämpchen (1847-1912) zur Grundlage seiner Komposition gewählt. Kämpchen – er war selbst als Bergmann tätig – schildert den Arbeitsalltag aus Sicht des Betroffenen, die Texte kreisen um soziale Probleme, thematisieren aber auch Einsamkeit und die nicht beherrschbare Natur, etwa in Zeilen, die das schreckliche Grubenunglück in der Zeche Radbod bei Hamm 1908 zu verarbeiten versuchen.

Für einen visuellen und klanglichen Eindruck können Sie sich gerne unseren Projekttrailer ansehen: https://youtu.be/oMgq_9Raa18

Eigentlich wollte man nur ein bisschen Musik machen: Gitarristen, die gemeinsam mit Ihren Akustikgitarren der Marke „Ovation“ in Wattenscheid altbekannte Oldies der 60er, 70er, 80er Jahr einspielen. Bis die ersten Gäste mehr hören wollten und man sich entschloss, eine „richtige“ Band zu gründen. Aus dem akustischen Gitarrentrio entwickelten sich die Drinkin’ Ovations in der klassischen Besetzung einer Rockband. Mit E-Gitarren, Bass, Schlagzeug und Keyboard wird heute ein druckvoller Sound produziert, handgemacht und ohne doppelten Boden. Die „Drinkin’ Ovations“ haben in all den Jahren nichts von ihrer Spielfreude verloren – was beim Unplugged-Akustik-Set im Forstmanns unter Beweis gestellt wird.

Oliver Schütrumpf          Schlagzeug

Uwe Broschk                    Bass und Gesung

Jochen Völker                   Keyboard

Peter Steigersdorfer      Gitarre und Gesang

Programm:

Johann Sebastian Bach (1685 – 1750)

„Goldberg-Variationen“  BWV 988

In der Fassung für Streichtrio bearbeitet von Federico Sarudiansky/Dmitry Sitkovetsky (Violine, Viola, Violoncello),

Aria
Variatio 1
Variatio 2
Variatio 3 – Canone all‘Unisono
Variatio 4
Variatio 5
Variatio 6 – Canone alla Seconda
Variatio 7 – al tempo di giga
Variatio 8
Variatio 9 – Canone alla Terza
Variatio 10 – Fughetta
Variatio 11
Variatio 12 – Canone alla Quarta

Variatio 13
Variatio 14
Variatio 15 – Canone alla Quinta-Andante
Variatio 16 – Ouverture
Variatio 17
Variatio 18 – Canone alla Sexta
Variatio 19
Variatio 20
Variatio 21 – Canone alla Settima
Variatio 22 – alla breve
Variatio 23
Variatio 24 – Canone all‘Ottava
Variatio 25 – Adagio
Variatio 26
Variatio 27 – Canone alla Nona
Variatio 28
Variatio 29
Variatio 30 – Quodlibet
Aria da capo

Katrin Spodzieja, Violine

Katrin Spodzieja studierte Violine an der Frankfurter Musikhochschule bei Ulrich Edelmann und bei Sebastian Hamann an der Musikhochschule Luzern. Sie spielte in zahlreichen renommierten Jugendorchestern, u.a. dem Bundesjugendorchester, und war Konzertmeisterin der Jungen Deutschen Philharmonie. In der Spielzeit 2003/2004 war sie Stimmführerin der 2. Violinen beim Philharmonischen Orchester der Stadt Ulm. Seit September 2004 ist Katrin Spodzieja stellvertretende Konzertmeisterin der Bochumer Symphoniker.

credit: Sascha Kreklau

Almut Philippsen, Viola

1971 in Köln geboren, begann Almud Philippsen im Alter von fünf Jahren mit ihrem ersten Violinunterricht an der Musikschule Leverkusen. Seit ihrem 15. Lebensjahr erhielt sie zusätzlich Bratschenunterricht. Sie spielte bald in verschiedenen Jugendorchestern und Kammermusikformationen, entschied sich nach dem Abitur jedoch trotz der frühen Begeisterung für die Musik, ein Pädagogikstudium aufzunehmen. Sie kehrte ins Rheinland zurück und begann nach der Geburt ihres zweiten Kindes ihr Bratschenstudium bei Bernhard Oll an der Düsseldorfer Robert-Schumann-Hochschule. Sie erhielt Engagements im Gürzenich Orchester Köln und im WDR Sinfonieorchester und ist seit 2003 Mitglied der Bochumer Symphoniker,

credit: Sascha Kreklau

Janet Boram Lee, Violoncello

credit: Sascha Kreklau

Dauer ca. 60 Min. (ohne Pause)