VON ROT UMSPIELT

Die Farbe ROT emotionalisiert, erstens die Künstlerin und vielleicht auch Sie als Betrachter. Dagmar Seth´s Bilder wollen/sollen Gefühle und Emotionen wecken.

Freude und Ringen mit und um das Bild herum sind ihre Leidenschaften. Bei der Entstehung schaut sie genau hin, tritt oft lange zurück, geht dabei ihren Gedanken nach und malt weiter – Schicht um Schicht. Es geschieht etwas und sukzessive entwickelt sich das Exponat. Farbe und Form fügen sich zusammen, es kann kühl oder warm sein. Der Blick auf das Bild entscheidet den weiteren Weg. In den folgenden Tagen entsteht das, was sie innerlich gefühlt und sich vorgestellt hat. Die Abstraktion beinhaltet auch Gegenständliches und jeder Betrachter findet seine eigene Interpretation und wird vielleicht auf eine Reise mitgenommen.

Vita

• Kunstausbildung seit 2009 bei Frank Burkamp in der Kunsthalle Atelier Burkamp, Welterbe Zeche Zollverein, Essen
• Freischaffende Künstlerin mit Schwerpunkt Ölmalerei
• Ausstellungen in Düsseldorf, Koblenz, Berlin, Hattingen, Essen
• Lebt in Hattingen

Kontaktdaten:

dagmar-hahne@t-online.de

0172 3835498

Dr. med. Dirk Neveling

Chefarzt der Abteilung für Schmerztherapie an der Klinik Blankenstein

Musik: Eric Richards, Piano

In geselliger Runde ein gemeisames Abendbrot
einzunehmen, ist unsere Vor­stellung von kon­struktiver, kom­munikativer Gemein­samkeit. Serviert werden qualitativ hoch­wertige Pro­dukte aus der Region: Frisch­­gebackenes Brot, viel­­fältige Käse­­sorten, Wurst­spezialitäten und diverse leckere Kleinig­keiten. Begleitet von süffigen Ge­tränken wie feinen Weinen, unter­­schied­lichen Bieren, auch Selbst­­gebrauten, also alles, was man für einen ent­­spannten Wochen­ausklang benötigt.

Appetit bekommen? Wir schmieren Ihnen gern ‘ne Stulle.

“Sax at its Best”: Die Saxophonquartette JAMP und Quattro Venti

Eine Kooperation mit der Musikschule Hattingen

Sax im Forstmanns!

Im Verlauf des Konzerts wird der gesamte Klangkosmos der Saxophonmusik aufgefächert. Es treten zwei Quartette auf, die aus unterschiedlichen Perspektiven alle Facetten dieses Formats und des Instruments ausloten. Für Freunde des kammermusikalischen Jazz und für Fans des Saxophons garantiert ein Abend voller raffinierter Überraschungen!

Als die vier Saxophonisten Jürgen Bebenroth, Andres Lensing, Matthias Wittler und Philipp Biermann 2018 das JAMP-Quartett starteten, wollten sie damit einem gemeinsamen Faible folgen: Groove und Improvisation! Das Spektrum des Ensembles ist enorm und reicht von Brass Band-Adaptionen über Pop-Klassiker bis zu Stücken, die Anklänge an elektronische Musik und Jazz enthalten. JAMP hat inzwischen viele erfolgreiche Auftritte absolviert, zum Beispiel beim renommierten Kulturfestival ExtraSchicht.

Das Repertoire von Quattro Venti reicht von klassischer Musik über norwegischen Jazz bis hin zu Bearbeitungen von Standards – frei interpretiert und immer voller Improvisationslust!

Seit vier Jahren spielen Wim Wollner am Sopran-, Kerstin Fabry am Alt-, Peter Brand am Tenor- und Wolfgang Beckschäfer am Baritonsaxophon zusammen. Alle vier verbindet die Ambition, den ganz besonderen Klang der verschiedenen Saxophone in den Vordergrund zu stellen und für das Publikum erlebbar zu machen.

Eintritt: 10 Euro / ermäßigt 7

Vorverkauf (Weiterbildung und Kultur): (0 23 24) 204-3511, -3512, -3513, -3522, -3555 oder bei der vhs, Marktplatz 4, 45527 Hattingen-Blankenstein

Ein Veranstaltung in Zusammenhang mit seinem Geburtstag.

• Musik
• Lesung
• Film
• und jede Menge Bilder

Das Kunststück zurück auf der Bühne im Annelise Brost Musikforum, Bochum

Das Kunststück zurück auf der Bühne im Annelise Brost Musikforum, Bochum

Das Kunststück zurück auf der Bühne im Annelise Brost Musikforum, Bochum

Musik: Joe Doll und Peter Brand

Musik: HP Barrenstein – Gitarre

Dr. Mojo beginnt seine musikalische Karriere bereits in 1976 als Gründungsmitglied der Armstrong Siddeley Skiffle Group. Dann folgt ein ca. zehnjähriges musikalisches Intermezzo im Bereich der Country-Musik, wo er mit der “Armstrong Siddeley Country Band” auf allen großen und kleinen Bühnen in NRW Erfolge feiert. Im Jahr 2001 geht es dann wieder “back to the roots” als Mitbegründer der “Midnighttrain Skiffle Band”. Von 2006 bis 2016 folgen zahlreiche Auftritte als Duo Dr. Mojo. Seit 2010 ist Dr. Mojo überaus erfolgreich mit den Solo-Programmen “der kleine Urlaub vom Alltag” und “Musik á la carte” unterwegs. Mit Gesang, Gitarre, Bluesharp im Rack, Hi-Hat und Stompin’ Bass – oft gleichzeitig gespielt – zählt Dr. Mojo zu den besten Musikern dieser Art. Mit seiner ebenso kraft- wie gefühlvollen Stimme, der variantenreich gespielten Bluesharp, dazu Gitarre und Foot-Percussion erzeugt er eine Klangfülle, wie sie von einem einzelnen Musiker nur ganz selten erreicht wird.

www.drmojo.de
www.youtube.com/user/drmojo1956

Musik: Merlin Schreiber – Gitarre

Blues, Oldies, Rock & Roll

Die Coverband aus Bochum

Musik: Michael Marciniak

Das Ruhrtal im Wandel der Zeit

Musik: Eric Richards, Piano

Die Galionsfigur der Irish Folk-Szene

Der legendäre Folksänger Andy Irvine zu Gast im Forstmanns! Andy Irvine wurde 1942 als Sohn irischer Eltern in London geboren, lebt jedoch seit seiner Jugend in Irland. Bereits 1961 begann seine Karriere als Profi-Musiker. Schon bald darauf entdeckte er für sich die Musik Südosteuropas. Die Instrumente und komplexen Rhythmen des Balkan ließ er in die irische Musik einfließen und prägte bis heute den Sound der Irish Folk Music. 1972 gründeten Andy Irvine, Christy Moore, Dónal Lunny und Liam O’Flynn die irische Folk-Band par excellence, Planxty. Erstmals standen nicht schlichte Trinklieder und laute Rebel Songs im Zentrum, sondern kunstvoll arrangierte Liebeslieder und lange poetische Balladen. Der Gruppe gelang es mit sensationellem Erfolg, auch ein eher rockorientiertes Publikum für anspruchsvolle traditionelle Musik zu begeistern. Obwohl er in vielen Bands mitgespielt hat, so liebt es Andy Irvine doch am allermeisten, solo auf seiner “never ending tour” unterwegs zu sein. Und auch wenn er oft schon in großen Hallen spielte – wie z.B. der Royal Albert Hall in London – so sind ihm doch kleinere Clubs mit ihrer intimen Atmosphäre am allerliebsten. Seien Sie live dabei, wenn Andy Irvine seine Bouzoukis, Mandolas und Mandolinen auspackt und sein “West Coast of Clare” oder “My Heart’s Tonight in Ireland” im Forstmanns anstimmt!

YouTube-Tipp (Royal Albert Hall, London):

https://www.youtube.com/watch?v=7jtl3noNFmA

Homepage:

http://www.andyirvine.com/

…Nachdem er sich mit 8 Jahren vor dem Klavierunterricht schreiend auf den Boden geschmissen hatte, gaben seine Eltern nach und ließen ihn Trompete lernen. Nachdem auch das nach ca. 3 Jahren keinen Spaß mehr machte, probierte er das Cello aus. Da war klar, das ein Saiteninstrument bei Stefan wesentlich mehr Sinn macht. Erst mit 13 Jahren kam er zur Gitarre und das nur, weil sein Bruder Gitarre spielte und da immer gut aussehende Menschen des anderen Geschlechtes in der Nähe waren und verzückt lauschten.

Das beeindruckte ihn so stark, das er sich das Instrument quasi im Alleingang, also autodidaktisch beibrachte. Nach 2 Jahren im stillen Kämmerlein ging es dann im heimischen Schwelm mit den Bands seines Bruders auf die Bühne. Als er an der städtischen Musikschule bereits mit 15 Jahren selbst Unterricht erteilte, konnte er sich das Geld dazu verdienen, das der junge Mensch braucht. Kurz nach dem Abitur besteht er die Aufnahmeprüfung an der Musikhochschule Rheinland und studiert Gitarre.
1979 bewirbt er sich mit seiner Band Sterntaler um den Preis des besten Nachwuchskünstler der deutschen Phonoakademie und erreicht den 2. Platz. Die LP ” Wenn Wahrheit groß in Mode wär” wird Vermittlung von Michael Kunze ( Texter von griechischem Wein…) von Penny McLean produziert. Es folgen Radio und Fernseheinsätze. Ein Stern war geboren – und fiel ein Jahr später wieder vom Himmel auf die deutschen Kleinkunstbühnen zurück: Die neue deutsche Welle kam hart und unerbittlich und machte die blauen Augen der Folkrocker so sentimental… kaum eine Chance, sich in der Medienlandschaft weiter zu etablieren.

Die „Goldberg-Variationen“ von J. S. Bach in der Fassung für Streichtrio (Violine, Viola, Violoncello),

Dauer ca. 60 Min. (ohne Pause)

Mitglieder der Bochumer Symphoniker